Verbale:

PIERFRANCESCO MAJORINO (Capogruppo PD Consiglio Comunale)

In quest’occasione di riflessione pubblica, ci proponiamo di lavorare attorno al tema della città.

Il convegno nasce dalla necessità di capire come far sì che la straordinaria ricchezza della città non rimanga nascosta: perché il suo capitale sociale e creativo possa essere riconosciuto dalla città in tutte le sue occasioni. Milano è una città base di attraversamenti di capitale creativo straordinario, è sede di imprese legate all’industria della cultura e della conoscenza. Ma tutto ciò fatica a diventare un sistema.

Noi riteniamo indispensabile, per svolgere un’adeguata funzione di governo ragionare su questo patrimonio, su come questo possa condizionare l’azione pubblica.

Leggevo il dibattito sulla nuova sede RAI progettata nel nuovo sito Expo. È la rappresentazione di una dicotomia: ciò che c’è in città, da una parte, e quello che arriva all’attenzione dell’azione pubblica. Il dibattito, oggi, è quello che si sarebbe potuto fare trent’anni fa, se ne parla troppo, ma la RAI non è l’unica cosa che c’è a Milano. C’è un indotto fatto di soggetti imprenditoriali, autori poco riconosciuti, piccole imprese della creatività di cui la pubblica amministrazione deve occuparsi. Costruire un grande distretto della creatività e dell’impresa creativa.

Ci si stupisce della scarsa mobilità nel periodo del Salone de mobile, ci si lamenta del traffico.

Si tratta di un ritardo culturale su quello che si può fare: la città deve essere più orgogliosa ed accogliente verso l’impresa creativa.

Per quanto riguarda il rapporto di Milano con il mondo. Se ne parla solamente per questioni legate alla sicurezza, alla paura, alla presenza di immigrati, senza riconoscere l’internazionalizzazione della città come una grande necessità per salvaguardarne il futuro.

Oggi vogliamo dare un contributo per passare dalle parole ai fatti. Di internazionalizzazione come opportunità e non come rischio, di attrattiva si parla nel Piano Regolatore per lo Sviluppo del 2006 e anche nel documento di Piano del Governo del Territorio. Ma sono categorie scomodate dal punto di vista retorico, non sono presenti negli interventi effettivi.

In quest’anno e mezzo il PD per primo ha aperto Palazzo Marino il 14/2/2008 per parlare dell’Expo 2015 e ci saranno altri eventi che vanno in questa direzione.

E un lavoro di discussione, che non può stare confinato all’interno di una stanza. Deve nascere dal confronto con la città, con l’impresa creativa di Milano, per condizionare in maniera forte e definitiva l’azione pubblica. Anche in vista dell’appuntamento elettorale del 2011.

Da gennaio prossimo si ridefiniranno le funzioni del governo locale relativamente all’impresa creativa. Oggi sono cinque assessorati diversi ad occuparsene, ma manca un soggetto centrale che faccia un Piano della Cultura a Milano. E lo facciamo con il contributo della ricerca. Per arrivare a proposte condivise da portare alle istituzioni, perché Milano sia più orgogliosa e cosciente delle sue risorse.

ENZO MINGIONE (Preside Facoltà di Sociologia, Università Milano-Bicocca)

Farò una rapida introduzione su un progetto di ricerca europeo sulle città creative.

I presupposti teorici di questa ricerca sono legati al contributo di un ricercatore, Richard Florida. Quelli che lui chiama “fattori soft” (apertura, attrattiva culturale, capacità di essere piacevole, tenore di vita alto, risorse di socievolezza, incontro per i giovani..) hanno attirato i giovani creativi che poi hanno consolidato l’impresa creativa in alcune città più che in altre. Una città aperta, tollerante, poco omofobica, ad esempio, ha più risorse per essere un polo di sviluppo e dell’industria creativa.

Siamo partiti dalla discussione teorica critica di quest’ipotesi per quanto riguarda Milano.

Milano è una città di lavoro piuttosto che di svago. Ma pur non avendo una buona dotazione di fattori soft, Milano è un polo dell’industria creativa, soprattutto per la moda.

Abbiamo scoperto che questa perplessità riguarda tutte le tredici città europee scelte per la ricerca, che sono molto diverse tra loro: grandi poli attrattivi (Amsterdam, Barcellona), ma anche piccole città capitali, dove l’attrazione è a scala più regionale (Riga).

Dove sono presenti fattori hard (legati alle industrie, alle possibilità di carriera), si consolida un settore industriale, anche quando la dotazione di fattori soft non è ottimale. Milano, con il radicamento di nuove carriere creative, permette il consolidamento di carriere individuali di vita. E sto fatto è confermato dai creativi stranieri intervistati. Stranieri protagonisti del successo del settore creativo hanno un rapporto con Milano più positivo di quello che hanno i milanesi.

SILVIA MUGNANO (Università Milano-Bicocca)

Il nostro intervento vuole dare alcuni strumenti per aprire la discussione, dei dati di sfondo.

Innanzi tutto, definiamo i “talenti”: sono lavoratori in posizioni medie e apicali nei settori produttivi del economia creativa (arte, design, architettura, moda, televisione) e della conoscenza (informatica, editoria, elettronica). Nel caso dell’Italia, date le sue specificità, anche il settore della gastronomia rientra nell elenco.

Tra i fattori di successo, che permettono lo sviluppo di una fiorente industria creativa, bisogna distinguere tra fattori di attrazione e fattori di radicamento – una categorizzazione nuova nel dibattito sull’industria della conoscenza e della creatività. Analizziamo, quindi, le due dimensioni separatamente.

Dimensione 1: le porte di accesso di Milano (fattori di attrazione).

I fattori hard che attraggono i talenti a Milano:

• Mercato del lavoro:

Le opportunità offerte da tutti i settori produttivi della città giocano un ruolo fondamentale per quanto riguarda i creativi italiani, nel caso degli stranieri, questo vale solo per alcuni settori (moda, design).

Quanto il mercato del lavoro milanese è internazionale? Sul fronte dell’attrattiva di stranieri creativi la città risulta poco internazionale, lo è invece abbastanza per quanto riguarda il “brain circulation”: gli italiani che si muovono all’estero, per aumentare le proprie possibilità di carriera, e poi tornano in Italia, spesso scelgono Milano (o Roma).

• Sistema educativo:

Abbiamo scuole, a Milano, con un livello di internazionalizzazione alto, sono una grande porta di accesso per gli stranieri.

• Infrastrutture:

Influiscono soprattutto sulla scelta delle imprese di insediarsi a Milano (non ragioniamo solo a livello individuale, sulle persone).

I fattori soft che attraggono i talenti a Milano:

• L’immagine della città:

I talenti stranieri: c’è uno scollamento tra cosa ti immagini (una città multiculturale, dinamica..) e quello che ti trovi davanti. Un intervistato, così commenta la Milano che si trova davanti: This is it?!

I talenti italiani: anche qui si assiste ad uno scollamento, quello tra l’immagine della città, legata alle glorie del passato, ed una realtà in cui manca l’innovazione.

• Anche l’offerta culturale è un fattore di attrazione, ma non di radicamento. Una volta stanziati a Milano, i talenti trovano la città un po’ contraddittoria.

Dimensione 2: il radicamento.

• Due le dimensioni legate alle traiettorie personali che influiscono sulle scelte di radicamento:

- Stanzialità: i creativi milanesi sono piuttosto immobili, la residenzialità su Milano è mediamente di 15-20 anni.

- Fase della vita

• I network locali: avere relazioni sociali rappresenta una grande opportunità. A Milano esiste quella che viene chiamata “cultura del party”. La creazione di reti formali ed informali per lo scambio di informazioni sul mercato del lavoro, sulle potenzialità di nuovi talenti.

È una dimensione molto forte per il radicamento, spostarsi per dover ricostruire altrove le reti sociali richiede energie e risorse.

I fattori soft che radicano i talenti a Milano:

• Qualità della vita
• Tolleranza e coesione sociale

I creativi di Milano vivono una sorta di schizofrenia: c’è un forte radicamento ai network locali, ma scarse qualità della vita e tolleranza, che rendono la città respingente.

Dunque, quanto Milano riesce ad attrarre l’industria creativa?

Esistono due modelli di città: “Revolving door” (opportunità di carriera) e città ospitale.

Quale modello sceglie di seguire Milano? Può essere diverso a seconda dei settori produttivi (ad esempio, Milano è “revolving door” per la moda ed il design).

 MARIANNA D’OVIDIO (Università Milano-Bicocca)

Il mio non vuole essere un intervento conclusivo, lasciamo aperto il dibattito.

Indipendentemente dal modello che Milano deciderà di presentare sul panorama internazionale, ci sono alcuni nodi da risolvere – frutto delle riflessioni di noi ricercatori, ma anche sollevati esplicitamente dai nostri interlocutori.

Abbiamo suddiviso le questioni aperte secondo le due dimensioni di cui ha parlato Mugnano:

Dimensione 1: le porte di accesso di Milano (fattori di attrazione).

• Creare i talenti:

Sviluppare i saperi locali: abbiamo buone scuole, con un’immagine forte, ma carenti nel contenuto. Sono capaci di attrarre, ma non di trattenere i talenti.

Bisognerebbe formare durante tutto l’arco della vita ed a diversi livelli ed aumentare i collegamenti tra industria e formazione.

• Valorizzare i talenti:

A Milano ci sono talenti, anche stranieri, che non valorizziamo, anzi, poniamo ostacoli (mancato riconoscimento del oro valore, burocrazia)

Una città dotata di un mix culturale è preferibile per i creativi. A Milano non sappiamo farlo, si preferisce promuovere la cultura mainstream.

• Includere i talenti:

facilitare l’ingresso nel mercato del lavoro, soprattutto aprendo, attraverso politiche mirate e specifiche, i network locali, altrimenti inaccessibili, soprattutto per gli stranieri.

Dimensione 2: il radicamento.

• Mercato immobiliare:

- per i talenti: Milano è una città che tutto sommato radica i creativi, “intrappolati” in una città in cui c’è lavoro, ma non si vive tanto bene. Il suo mercato immobiliare è complesso ed esclusivo, quindi espelle dalla città, verso le sue parti più esterne, economicamente (e non solo) più sostenibili.

- per le imprese: anche in questo caso, un mercato immobiliare più flessibile aprirebbe ad un maggiore radicamento.

• Qualità della vita

- Offerta culturale: la produzione culturale dovrebbe osare di più, rispetto a quello che c’è. Sembra che “il pubblico sia più all’avanguardia dell’offerta”.

- Servizi sociali locali: nonostante gli stranieri apprezzino la dotazione di servizi (ad esempio le scuole) a Milano, questa dovrebbe essere maggiormente diffusa su tutto il territorio. Inoltre occorre considerare la questione della conciliazione tra tempi de lavoro e tempi di vita.

 FRANCESCA ZAJCZYK (Consigliera PD, Università Milano-Bicocca)

È vero, gli stranieri sono soddisfatti delle scuole milanesi, ma si tratta di una categoria di soggetti che ha la possibilità di accedere a servizi di tipo privato. Ma questo aspetto aprirebbe un fronte di discussione che, oggi, ci interessa marginalmente.

Per semplicismo, per moda, si tende a parlare solamente dei creativi, ma ricordiamoci che tra i talenti ci sono anche i lavoratori della conoscenza (50% del campione): Ricerca di eccellenza, innovazione, tecnologia.

Se dovessi chiudere qui il dibattito, direi che allora i giovani vengono a Milano, qualcuno si ferma, molti se ne vanno. Ma Milano ha, invece, grandi potenzialità.

Il paradosso è che Milano, città governata da imprenditori, soggetti che hanno a che fare con l’impresa, non è consapevole dell’importanza di una serie di dimensioni che, valorizzate, renderebbero la città più ricca (per tutti), quindi più competitiva sul mercato territoriale delle città.

 TAVOLA ROTONDA: Quali sfide per le politiche di Milano?

 1. LE NUOVE PORTE DI ACCESSO ALLA CITTÀ 

 AMOS BIANCHI (NABA)

Aggiungerò delle postille, delle considerazioni personali.

Il 35% degli studenti del mio dipartimento è straniero.

Con il trattato di Bologna e di Lisbona, si distinguono due livelli: creazione della conoscenza e sua divulgazione. Quanto Milano è attrattiva per i creatori della conoscenza? Qual è la percentuale di docenti stranieri stabili a Milano? Esistono i visiting professors, ma quanti di loro si fermano?

I relatori di un convegno cui ho partecipato di recente si presentavano in modi differenti: “I live in..” oppure “I’m based in..” o ancora “I’m based in.. and in..”.

Penso alla BEIC (Biblioteca Europea di Informazione e Cultura).

Cosa offre la città a chi deve progettare qui la sua vita dei prossimi 2-3 anni? Esistono due modelli:

- il modello “Venezia”, basato sulle biennali. Cosa queste sedimentano nel territorio, anche quando non sono in corso?

- il modello “Barcellona”: è una città aperta a tutti gli effetti, grazie anche alle politiche per l’immigrazione e per il costo della vita ridotto (pari a 2/3 di quello di Milano). È tappa obbligata per i media-designer.

Inoltre, eliminati i centri sociali a Milano, non esistono più questo importante dispositivo di contro-cultura. Il NABA questa funzione l’assolve, ma solo parzialmente.

 ELENA DELL’AGNESE (Università Milano-Bicocca)

Tra le altre cose, mi occupo di geografia della comunicazione.

Milano tende a dimenticare se stessa: nel 1800 venne definita la “news capital”, qui c’era un’importante industria cinematografica. E poi la scapigliatura, il futurismo..

La città ha una scarsa specializzazione. Le università sono tante, ma si tende a non focalizzarsi su quello che potrebbe essere il profilo specifico della città.

 FRANCESCA ZAJCZYK (Consigliera PD, Università Milano-Bicocca)

Importanza della memoria storica: dai risultati della ricerca risulta esistere memoria, ma si tratta più che altro di un retaggio culturale, un vivere di un passato senza la capacità di rimodellarsi sulle esigenze del futuro.

 ALDO COLONETTI (IED)

Lo IED nasce nel 1966, stessi anni in cui viene fondata la rivista “L’ottagono”.  Entrambe nascono grazie ad imprenditori della creatività. A Milano c’è la creatività, ma è legata all’iniziativa privata. La nostra è una scuola privata, ma non per identificazione, bensì per necessità.

Sono d’accordo con Zajczyk: non c’è imprenditorialità per la cultura, anche se siamo governati da imprenditori.

Concetto di creatività applicato al processo produttivo: a Milano la conoscenza è determinante, ma è una conoscenza finalizzata al prodotto.

Inoltre, Milano ha difficoltà a produrre un’immagine di sé come leader della produzione della creatività. Siamo effettivamente leader, ma non riusciamo a presentarci come tali. È un problema di politica. Barcellona, ad esempio, non  ha nulla dal punto di vista della  creatività, eppure attrae.

Milano è una città di grande memoria: qui, c’era la più importante scuola di grafica del ‘900, la “Scuola del libro”.

È una città ricca di cultura e conoscenza (Milano ha fondato Slow Food), ha capacità creative senza avere un sistema.

Bisogna pensare al futuro, alla creatività applicata, ma anche rendere contemporanei i progetti e le iniziative del passato.

 DANIELA RUBINO (Slow Food)

La gola è un corridoio di ingresso della città in senso lato. Il cibo è un elemento che accomuna, può essere un tramite.

Elemento produttivo: il cibo come elemento spersonalizzante (vedi la grande industria). È necessario fare un salto logico: perché Milano sia attrattiva anche sotto il profilo alimentare, bisogna liberarsi dal folklorismo, che crea identitarietà escludente, ma creando elementi di identità culturale.

Per aprirsi, Milano deve fare rete.

La porta di accesso della città deve essere l’apertura, la sostenibilità. La creatività è di chiunque riesca a creare un elemento culturale dentro alla città, non solo quello della grande produzione della moda e del design.

 FRANCESCA ZAJCZYK (Consigliera PD, Università Milano-Bicocca)

Il nuovo PGT appare come uno strumento immaginifico, una narrazione fantasiosa che rischia di perdere non solo la memoria della città, ma anche la materialità del progetto.

La capacità propulsiva di Milano non è legata all’impresa, ma piuttosto al fai da te, in questo senso la città è molto individualista.

 ELIO FIORUCCI (stilista)

Penso a Milano quando, nel 1945, sono dallo sfollamento durato cinque anni. Nella fascia industriale attorno alla città, c’era tutto: treni, la Pirelli, fabbriche, fermento, operai che costruivano.. era una magia. A Milano si costruiva tutto: dai panettoni alla ferrovia. Era la città del miracolo. E anche dell’accoglienza: gli immigrati meridionali e gli abitanti milanesi convivevano in armonia, “terùn” era detto con simpatia.

Ho sempre vissuto Milano come se ci fossi caduto dentro, ho sempre avuto questa sensazione.

Prima a Milano c’era amore per il nuovo, era una città accogliente. Ora nell’ex fascia industriale ci sono studi di architettura e televisivi. Quindi ci sono ancora potenzialità

Milano era al centro del mondo, c’era familiarità, attenzione all’aspetto umano delle cose. Oggi si è sviluppato un nuovo modo di vivere, ma con le stesse radici, gli stessi valori di allora: ognuno può esprimere se stesso. Una sorta di razza milanese.

Tutto ciò che di nuovo è stato portato a Milano, ogni seme, ha fruttato sempre. È difficile che a Milano muoia qualcosa. Se muore, nasce qualcos’altro.

2. L’IMMAGINE DELLA CITTÀ

 FILIPPO DEL CORNO (Sentieri Selvaggi)

C’è uno scollamento tra l’immagine di Milano come città innovatrice, così è sempre stata, e la sua offerta culturale, tendenzialmente conservatrice. Offerta che non è al passo né con l’immagine della città, né con la domanda della città.

Si pone quindi un problema politico: negli ultimi anni il sistema culturale della città ha dimenticato che le scelte culturali non possono essere indipendenti dalla domanda. Fin’ora ciò che è stato fatto non c’entra niente con quello che Milano vuole. Il Teatro degli Arcimboldi,ad esempio: che tipo di pubblico avrebbe attratto? Che spettacoli proporre? Non c’è stata una progettazione di quali fossero i bisogni, è un’operazione che ha risposto agli interessi degli immobiliaristi.

È saltato il principio essenziale per la cultura: per avere le eccellenze, bisogna, innanzi tutto,  riconoscerle come tali, per poi premiarle con un processo di valorizzazione. La politica deve assumersi questa responsabilità, se no è solamente improvvisazione. Ed il risultato paradossale è che la città è meno propositiva della sua immagine.

 GENNARO CASTELLANO (Reporting System)

Il nostro lavoro è basato su una metodologia progettuale di tipo partecipativo, legata al territorio.

Esiste un deficit di comunicazione tra modo culturale e sfera politica. Non viene colta l’importanza di progetti che valorizzano il territorio e le sue istanze, non viene riconosciuto il valore pubblico di un’opera, ma solo quello di mercato.

Negli ultimi decenni le risorse sono state concentrate nel binomio cultura-spettacolo. Dunque il territorio è solamente il palcoscenico per opere che vengono calate dall’alto. È una logica che può andar bene per la gestione straordinaria degli eventi culturali, ma non per quella ordinaria. È infatti necessario riconsiderare complessivamente le strategie per la cultura (senza irrigidirsi sul binomio cultura-spettacolo), anche guardando al resto d’Europa, favorendo lo scambio di buone pratiche, il dialogo interculturale, la cultura come fattore economico ed insieme sociale del sistema cittadino.

Ci vuole maggiore attenzione alle realtà che producono il loco, ma che assumono una dimensione internazionale. Il che non vuol dire provincialismo.

Bisogna far seguire agli slogan programmi concreti.

Tra le esperienze positive, nel 2004, l’Assessore Daniela Benelli con poche risorse economiche ha promosso un’operazione lunga e di ampio respiro.

 ANDREA PONTIROLI (Circolo Magnolia)

In questo incontro mancano mondi culturali (la comunità islamica, quella cinese), associazioni, soggetti che fanno la stratificazione di Milano. Spero si tratti solamente dell’inizio, l’apertura di spazi di dialogo e non la celebrazione di alcuni.

Mancano spazi, tempi, trasporti.

C’è una sorta di intimidazione contro tutto ciò che è giovane, bello e nuovo.

Non ci sono progetti condivisi dai quartieri, dalle scuole.

Chiamateci creativi. Noi del Magnolia siamo persone normali che cercano di essere punto di riferimento per persone normali. Non vogliamo istituzioni assistenzialiste, né chiediamo loro denaro. Cerchiamo, invece, progetti seri, concreti, e fiducia.

La creatività verrà, prima si pensi a mettere insieme le persone.

Il rischio è che la politica sia incompetente. Al contrario, per noi sarebbe semplice sapere dove indirizzare le risorse.

La creatività non è un’urgenza, abbiamo altro cui pensare.

 FRANCESCA ZAJCZYK

Hai detto che la responsabilità è di tutte le parti politiche, ma di fatto, dal 1991, il consiglio comunale è di un certo colore. Comunque non vuole essere una giustificazione.

 MICHELA GATTERMAYER (Direttore Velvet)

Milano fa schifo e gli stilisti fanno finta che sia bellissima.

La moda a Milano è fatta soprattutto da stranieri.

Negli anni ’90 gli stilisti sono diventati molto ricchi. Era il periodo della Milano da bere, anni davvero speciali per la creatività. Il sistema ammazza la creatività, nel mondo della moda, ma anche del design industriale legato all’arredamento, perché le imprese devono vendere. È un grande problema.

Il mio giornale è molto creativo rispetto a tutte le altre riviste femminili, ma è uno su tanti.

Il problema è conciliare creatività-esigenze di mercato.

Milano dovrebbe dare visibilità ai creativi, dare strutture.

Questa città è veramente brutta: dove sono i bravi architetti che diciamo di avere? Nessuno degli stilisti ha fatto niente per la città.

 FRANCESCA ZAJCZYK

Il ruolo del mondo creativo rispetto alla città: quanto l’attenzione all’internazionalizzazione ridimensiona il senso di responsabilità verso il locale?

 ALESSANDRO ROBECCHI (giornalista)

Vengono promossi concorsi per i giovani, ma poi li “uccidono”, se no i vecchi non lavorano.

Fino a quindici anni fa Milano se la giocava con Parigi e Londra, oggi con Riga.

Ci sono ottime scuole. I giovani, una volta usciti, capiscono che non possono bere la birra di notte, che l’aria è irrespirabile e allora se ne vanno. O rimangono incastrati qua, magari per questioni familiari.

La ricerca presentata oggi è la fotografia della decadenza, del declino verticale di Milano.

È l’opposizione, non me ne voglia Francesca Zajczyk, non è stata così dura e senza quartiere.

Questo declino ha dei nomi: Moratti, Albertini. Così oggi abbiamo macerie e cancelli in piazza Vetra. E, di nuovo, non ho visto una grande opposizione.

Tutto ciò è accaduto esattamente perché la città è governata da imprenditori, dai privati. Quello che accade non è strano, non mi stupisce affatto.

È un quadro agghiacciante: questa città sta in mano ai privati e ai politici al servizio dei privati.

 FRANCESCA ZAJCZYK

Il tema della politica è doveroso. Proviamo, però, a ragionare sulla città, sulla fantomatica “società civile”, la gente, i gruppi, le imprese economiche e sociali e non diamo la colpa solamente alla politica (che effettivamente ha delle responsabilità).

 GENNARO CASTELLANO (Reporting System)

Facendo di tutta l’erba un fascio, si rischia di non riconoscere le (seppur piccole) esperienze positive.

 3. ATTRATTIVITÀ VERSUS RADICAMENTO

 LEONARDO MERABINI (Direttore Marketing, Pianificazione e Sviluppo Kilometro Rosso)

Mi sento un pesce fuor d’acqua. Noi siamo un’oasi felice.

Siamo un impresa privata, ma funziona da dio. Lavoriamo secondo un approccio multisettoriale.

Il vero motivo di attrattiva di Km Rosso è il suo territorio, la capacità di instaurare relazioni: è un nodo di una rete di relazioni. Si tratta di un sistema misto di aziende, laboratori, istituzioni, dipartimenti, università (in questo senso si interagisce con il territorio). Creare sinergie, mettere nella condizione di far lavorare in rete le realtà che vi aderiscono.

È in via di sviluppo, ma già operativo nei contenuti.

 RIETTA MESSINA (Fed. Ital. Industriali dei TessiliVari)

Queste aziende, con l’innovazione, si sono innestate nella rete del distretto europeo (che spesso non viene considerato).

Problema del pubblico di riferimento: bisogna dare una risposta pubblica alle persone, al di là di quelle che oggi sono in questa sala.

Noi che siamo una realtà piccola non possiamo stare su tutti i mercati a scala internazione (riusciamo a vendere solo in Europa), però abbiamo un grande potenziale creativo, tecnologico e in termini di processo. Le aziende dotate di questo potenziale stanno sparendo; c’è bisogno di reti e di università. Come si creano reti di giovani legati alla musica, perché non farlo anche per la moda?

Bisogna confrontarsi con le città che ci superano nei ranking mondiali.

Niente musei, niente centri di ricerca pubblica.. Questa è Milano.

 ATTILIO MARTINETTI (INNOVhub – Camera di Commercio)

Per prima cosa, bisogna riconoscerli, i creativi. Si tende ad usare codici rudi, attività schematizzate. Per farli emergere bisogna dar loro spazi (fisici, istituzionali, spazi organizzati).

Noi della Camera di Commercio creiamo network, occasioni di incontro tra i soggetti, anche con il Comune e la Provincia.

La Camera di Commercio è la sintesi di tutti gli interessi rappresentati, ma i creativi non si associano in organizzazioni ordinarie, quindi non abbiamo, ad esempio, il consigliere dell’innovazione. Rappresentare non è la modalità giusta per dar spazio ai creativi, bisogna trovare nuove modalità di dialogo, di connessione tra imprese creative, territorio, istituzioni pubbliche. Riducendo anche gli ostacoli posti da procedure burocratiche spesso poco flessibili.

Il brand italiano.

Il problema non sono i creativi italiani che vanno a lavorare all’estero, ma che non ci sono stranieri che vengo.

 4. LE SFIDE PER LA GOVERNANCE CITTADINA

 ROLANDO LORENZETTI (Assessore Ricerca e Innovazione)

Il riconoscimento delle eccellenze ed il sostegno alla ricerca ed all’innovazione sono essenziali per la competitività nel contesto internazionale. Bisogna creare un substrato il più possibile fertile per il creativi, dare fertilità all’ambiente, creare e sostenere occasioni, interventi, attività di formazione. Se non c’è creatività e non c’è innovazione.

E ci vogliono attività di incubazione di impresa, facendo rete, creando sinergie. La rete è un concetto fondamentale per dare un substrato all’innovazione ed alla tecnologia. Milano ha grandi risorse (settore moda, design, farmaceutico, alimentazione).

 FRANCESCA ZAJCZYK

Questo assessorato paga lo scotto di una totale assenza di trasversalità nelle decisioni politiche che hanno ricadute sulla città, quindi ha un’incidenza molto piccola.

Questa è un’amministrazione che prende decisioni in modo del tutto verticale, mentre un assessorato come questo deve poter lavorare in rete.

 STEFANO TOSI (Consigliere Regione Lombardia – Comm. Attività Produttive)

La competitività della Lombardia potrebbe puntare su vari settori.

In Italia si ha la tendenza a fare tutti tutto. Ma le risorse sono poche, quindi bisogna ottimizzare.

Ci sono una serie di criticità: forte ritardo sulle infrastrutture, problemi nella de-burocratizzazione per facilitare chi vuole creare, problemi di dimensionamento (bisogna ragionare in termini di “città-regione”).

In vista dell’Expo 2015: va bene riposizionarsi nel mondo, ma si deve pensare anche alla qualità della vita.

Spesso non sappiamo cosa ci accade di fianco. È necessario creare reti di impresa (che sono diverse dal distretto industriale) territoriali e localizzate, mentre adesso sono di dimensioni più ampie.

Per innovare bisogna ridurre le formalità che in Italia sono eccessive. Altrove non funziona così, ci sono rapporti più diretti tra rappresentanze politiche, economiche, sociaili.

Parliamo di “società giovane”, ma non lo siamo. In Lombardia il 20% della popolazione ha più di 65 anni. Inoltre abbiamo una situazione di bilancio critica.

Usiamo, allora, la creatività per costruire un progetto/modello sociale inedito. I creativi ci possono aiutare ad immaginare qualcosa di diverso.

Ho ascoltato ieri sera il concerto beethoveniano per Toscanini alla Scala, accolto senza il consueto coro di deliri per la perfezione di ogni “evento” in quella sede. Sono certa che la lettura dell’Eroica data da Baremboim con la Filarmonica locale non entrerà nella storia, e verrò dimenticato anche il ritardo della “massima” istituzione musicale milanese nell’accorgersi dell’anniversario toscaniniano: pazienza, non è e non sarà “né la prima né l’ultima”.
Invece, mette conto segnalare che il sindaco e Presidente della Fondazione Teatro alla Scala, che sedeva al centro del palco reale e al centro della coppia presidenziale, ha gestito la circostanza in maniera demagogico-populistica con la sorniona complicità di un altro esperto di comunicazione massmediatica ante litteram, quale Arturo T.
Il Presidente Napolitano è persona troppo seria e forse anche troppo rigida per sfruttare la facile occasione di un bagno di applausi e resta nell’ombra, quasi interpretando il ruolo di comprimario (complice Lissner); i membri del CdA scaligero – che pure devono avere condiviso l’opportunità di realizzare l’evento e di sostenere i relativi costi (consistenti) – non cercano di incassare la loro quota di merito ed escono in sordina.
Invece è lei, Moratti “croce e letizia”, a salutare il pubblico dal palco adorno di fiori bianchi, come se si rivolgesse al “popolo” quale legittimo occupante il palco “reale”. E di popolo trattavasi: milanesi accolti per la prima volta nel Piermarini rinnovato e forse entrati per la prima volta alla Scala da 60-70 anni, a far data dall’età di gran parte di quel popolo/pubblico, verosimilmente destinato a non ritornarvi a causa del prezzo dei biglietti e della difficoltà nel procurarseli.
Cultura? Formazione musicale? Ma per favore! Soltanto distinzione – nemmeno à la Bourdieu – rispetto ai più rimasti a casa, nonostante la mobilitazione presso i Consigli di Zona realizzata con criteri poco trasparenti.
Non riguarda il popolo/pubblico il dato che l’esecuzione non fosse all’altezza del compositore, della sinfonia, del dedicatario, del direttore e del luogo, che tutto sapesse di finzione (non ci credeva nessuno, ma non si spara sulla Croce Rossa…). Se questi aspetti non paiono riguardare gli spettatori delle serate in stagione e tanto meno la critica dei quotidiani (Corriere in primis), quel pubblico artefatto ricorderà il sindaco che l’ha portato alla Scala nel nome dell’ennesimo “grande vecchio” e si sentirà vicino a lui (Arturo non Giorgio) e a lei, che non si è fatta sottrarre la scena neppure dal solito Sgarbi, pure aduso a farsi notare. Una serata da manuale di costruzione del consenso.
Anna Maria Morazzoni